Terveiset
Christine Julin-Häggman, säveltäjä
En voinut mitenkään aavistaa, kuinka valtavan projektin laitoin alulle noin 12 vuotta sitten istuessani pianon ääressä ja sävellys toisensa jälkeen syntyi kuin itsestään. Oman musiikin säveltäminen ei ole koskaan ollut minun juttuni, mutta yhtäkkiä musiikki vain virtasi lävitseni. Ihan kuin minulla olisi ollut sisäinen tarve, joka piti ilmaista musiikin avulla. Tähän asti olen pyhittänyt muusikon urani enimmäkseen klassiselle musiikille sekä minulle niin tärkeälle kansanmusiikille, jota olen soittanut kuusivuotiaasta asti. Yhtäkkiä käsilläni oli aivan uusi musiikkigenre, musikaali, joka sisältää pitkistä, laulavista fraaseista koostuvia kappaleita. Voisikohan kaikista näistä lauluista kehkeytyä musikaali, mietin itsekseni. Mistä se ajatus tupsahti, en tosiaan tiedä. Soitin tuotoksiani ystävilleni ja kaikki olivat samaa mieltä – tässä on musikaali!
​
Sören Lillkung ehdotti, että menisin käymään Wasa Teaterin teatterijohtaja Ann-Luise Bertellin puheilla. Hän kiinnostui heti musikaali-ideasta ja halusi itse kirjoittaa libreton. Näyttelijä Matias Kuoppala liittyi tiimiimme ja kirjoitti musiikille sanoitukset. Iso halaus Ann-Luiselle ja Matiakselle! Kiitos Markus Fageruddille valmennuksesta!
​
Ja nyt, rakas yleisö, saatte kuulla perin pohjalaisen, nykyhenkisen musikaalin ”Tjugo sekunder”. Aina vain paranee, kun ohjaaja Mats Holmqvist ja koreografi Ida ”Inxi” Holmlund ottavat musikaalin haltuunsa. Säveltäessäni melodioita kuulin usein suuren orkesterin soivan sisimmässäni ja nyt sekin toive on toteutunut Nils-Petter Ankarblomin upean sovituksen ansiosta. Musikaalissa soittaa sensaatiomaisen suuri orkesteri kapellimestari Martin Segerstrålen johdolla. Olen niin valtavan iloinen ja kiitollinen kaikille, jotka ovat kannustaneet minua ja musiikkiani! Suuri kiitos Pietarsaaren Sinfonietalle sekä Wavan, YA:n ja Novian koulutuksille sekä yhteistyökumppaneille ja koko näyttämöllä esiintyvälle yhtyeelle! Mahtavaa!
Christine Julin-Häggman
Jepua
Christine suoritti musiikin maisterin tutkintonsa Sibelius-Akatemiassa vuonna 1987 ja pianodiplominsa 1990. Hän on työskennellyt Pietarsaaren Musiikkitalossa vuodesta 1990 lähtien. Hänellä on Wava-opiston pianonsoitonopettajan virka ja hän opettaa pianoa, viulua sekä kamarimusiikkia. Christine aloitti harmonikan soiton neljävuotiaana ja tutustui jo kuusivuotiaana perinteiseen kansanmusiikkiin, jossa menuetit ja polskat ovat keskeisiä. Lapsena hän soitti Jeppo Bygdespelmän -kokoonpanossa. Hän sai eritysesti vaikutteita mestaripelimanneilta Viktor ja Elis Anderssonilta, jotka soittivat korvakuulolta ja omalaatuisella tyylillään. Christine tunnetaan parhaiten vuonna 1994 perustamansa Jepokryddona-kansanmusiikkiryhmän johtajana. Hän on levyttänyt yhdessä yhtyeen kanssa kolme levyä ja ollut ahkerasti kiertueella USA:ssa, Kanadassa, Venäjällä, Australiassa ja useassa Euroopan maassa. Vuonna 2011 hänet valittiin Mestaripelimanniksi Kaustisen kansanmusiikkijuhilla ja hän onnistui myös pyrkimyksessään saada Jepuan menuetti nimettyä yhdeksi Suomen kulttuuriperinnöistä 2017. Christine on säveltänyt aktiivisesti viimeisten 10 vuoden ajan.
Ann-Luise Bertell, käsikirjoittaja
​Ensin oli musiikki. Sen jälkeen tuli teksti. Kuuntelin yhä uudelleen Christinen musiikkia ja siinä piileviä vahvoja tunteita. Ajattelin, että tästä on tehtävä musikaali ja sen on tapahduttava meidän ajassamme, nyt. Siitä on tultava musikaali, joka kertoo perheestä, ihmissuhteista, meitä lähellä olevista ihmisistä. Joita rakastamme yli kaiken ja joiden kanssa myös riitelemme. Sitten syntyivät Freddy ja hänen äitinsä. Vasta sen jälkeen Sandra ilmestyi Freddyn työpaikalle. Muut henkilöt esittäytyivät yksi toisensa jälkeen. Musiikki, henkilöhahmot, tarina. Siinä järjestyksessä tämä musikaali on syntynyt. Yhdessä musiikin säveltäneen Christine Julin-Häggmanin ja laulutekstien kirjoittajan Matias Kuoppalan kanssa rakensimme tarinan, johon uskoimme. Tämän jälkeen Nils-Petter Ankarblom tuli hankkeeseen mukaan ja aloitti musiikin sovittamisen. Yhtäkkiä musikaali oli löytänyt muotonsa. Tästä tuli musikaali, jolle sekä nauroimme että jota pidimme surullisena, paikoin jopa jännittävänä. Tarina voisi kertoa naapureistamme, ystävistämme tai sukulaisistamme. Se on tarina ihmisistä, jotka haluavat jonkun parasta, mutta kuitenkin epäonnistuvat. Jotka tekevät parhaansa ja näkevät elämän kiitävän ohitseen. Siitä, miten vaikeaa on kommunikoida keskenään. Mutta se kertoo myös uudesta mahdollisuudesta ja onnellisesta lopusta.
Ann-Luise Bertell
Matias Kuoppala, sanoittaja
Heinäkuussa 2016 Ann-Luise Bertell kysyi minulta, olisinko kiinnostunut kirjoittamaan sanoitukset musikaalihankkeeseen, jonka parissa hän ja Christine Julin-Häggman työskentelivät. Olen tehnyt Ann-Luisen kanssa muutaman kerran yhteistyötä aikaisemmin, mutta minulla ei ollut aiempaa kokemusta teatterille kirjoittamisesta. Tarjous oli siis mukava yllätys ja haaste, jota en tiennyt tarvitsevani – tai ansaitsevani.
Olen asunut Norjassa 9 vuotta, työskennellen tällä hetkellä näyttelijänä. En ole pitkään aikaan kokenut luksusta saada työskennellä luovasti omalla äidinkielelläni. Näiden tekstien syntymiseen vaikuttivat valtava määrä virtuaalikokouksia, puhelinsoittoja, äänitiedostoja minun, Ann-Luisen ja Christinen välillä, ja niiden lisäksi takana on useita työtunteja kodissani Norjassa. Olen nauttinut siitä, miten vapauttavaa on muotoilla sanottavansa ruotsiksi ja harmitellut vaikeutta erottaa ruotsin- ja norjankieliset ilmaisut toisistaan. Toivon, että etäisyyteni kotimaahani on vaikuttanut siihen, että Sandra, Freddy ja muut ovat saaneet hahmoihinsa sekä erityisen suomalaisia piirteitä että myös jotakin yleisinhimillisyyttä.
​Vöyriltä kotoisin oleva Matias Kuoppala työskentelee nykyisin näyttelijänä ja draamaopettajana Norjassa, Rogaland Teaterissa Stavangerissa, jossa hän myös asuu. Hän on aikaisemmin työskennellyt myös esimerkiksi Wasa Teaterissa ja Vaasan Kaupunginteatterissa. Hän valmistui näyttelijäksi GITIS Scandinaviasta ja on esittänyt erilaisia rooleja teoksissa, joista voidaan mainita palkittu The Mute, Revisorn, En midsommarnattsdröm ja Maria Stuart. Kuoppala on sanoittanut laulujen sanat, jotka kytkevät yhteen musiikin ja kerronnan Tjugo sekunder -musikaalissa. Kuoppala kirjoittaa ja esittää myös omaa musiikkia taiteilijanimellään Coppola.
Mats Holmqvist, ohjaaja
Miten sinut kytkettiin prosessiin ja mikä oli ensimmäinen vaikutelmasi käsikirjoituksesta?
Tuottaja Anna Madsen soitti minulle ja päätimme, että lukisin käsikirjoituksen. Tein näin ja siinä oli jotakin, joka kosketti minua heti. Alkuvaiheessa minua kiinnosti suuren musikaalin tekeminen aiheesta, joka käsittelee perhettä. Lisäksi moni kohtaus oli sellainen, että se olisi musikaalin sijaan sopinut kamarinäytelmään. Mielestäni oli kiinnostava haaste toteuttaa tämä musikaalin kertojamuodossa. Musikaalissa rönsyillään välillä oikein kunnolla.
Oletko ohjannut musikaalia aikaisemmin?
Olen ohjannut Jesus Christ Superstarin ja Fame – The Musicalin. Olen myös ohjannut kesäteatterin, joka oikeastaan oli musikaali. Sen nimi oli Folk, tai Folkoperan.
Mikä on näkemyksesi musikaalin yleisistä aiheista?
Mielestäni kyseessä on kertomus rakastetuksi tulemisen tarpeesta ja kyvystä ilmaista rakkautta. Mutta tämä on myös kertomus inhimillisten suhteiden epäonnistumisesta. Se johtaa ristiriitoihin ja siihen, että kaikki tuntuu rakkaudettomalta, kun ihmisten on vaikea ilmaista joissakin tilanteissa mitä he tuntevat toisiaan kohtaan.
Mitä haluat tämän myötä välittää ja mitä toivot, että yleisölle jää mieleen heidän nähtyään esityksen?
Sanoisin, että toivoa. Tunteen siitä, ettei ole yksin, että kannattaa puhua toistensa kanssa.
”Tjugo sekunder” (20 sekuntia) on toistuva käsite tai mantra, joka Freddyllä on elämässään. Onko sinulla itselläsi mantraa tai mottoa, jota noudatat?
Yritän olla rehellinen itselleni ja lähimmäisilleni.
Mats Holmqvist aloitti teatteriuransa Karleby Ungdsomsföreningin teatteriryhmässä Jungsborgissa Kokkolassa. Lapsuus- ja nuoruusvuosinaan hän vietti suurimman osan vapaa-ajastaan näytellen revyissä, draamoissa ja musikaaleissa (jengiläinen Diesel West Side Storyssä 1985) hän aloitti opintonsa Helsingin Teatterikorkeakoulussa vuonna 1987 ja suoritti teatteritaiteen maisterintutkinnon 1991 ruotsinkielisen näyttelijäntaiteen koulutusohjelmassa.
​
Hän on työskennellyt freelancerina Wasa Teaterissa, Lilla Teaternissa, Teater Viiruksessa, Kokkolan Kaupunginteatterissa ja Helsingin Svenska Teaternissa. Lukuisten roolitöiden lisäksi Mats Holmqvist on ohjannut yli 30 näytelmää sekä ammattilaisnäyttämöille että harrastelijateattereille.
​
Hänen Kokkolassa ohjaamiaan esityksiä ovat mm. ”Jesus Christ Superstar”, ”Fame The Musical” Jungsborgissa ja ”Folkoperan” Café Brygganilla Öjassa. Hän ohjasi yhdessä Birthe Wingrenin kanssa Mozartin Taikahuilun Novian ja Cetrian ammattikorkeakoulujen musiikinkoulutuksille vuonna 2017. Mats on myös maanviljelijä ja hänellä on yhdessä vaimonsa Pauliinan kanssa luomutila Kokkolassa.
Martin Segerstråle, kapellimestari
Uuden musikaalin tekeminen jälleen kerran Pietarsaaressa oli sen verran houkutteleva mahdollisuus, ettei siihen ollut vaikeaa vastata myöntävästi. Tällä kertaa lähtökohdat olivat hieman erilaiset kuin Natten-hankkeessa vuonna 2015 (Natten är ännu ung). Libretto on nyt täysin uusi, eikä kukaan yleisössä tunne tarinaa. On upeaa olla mukana luomassa näin suurta kokonaisuutta, työskennellä suuren orkesterin ja mahtavien ihmisten kanssa näyttämöllä. Kapellimestarin työhän koostuu enimmäkseen yhtyeen johtamisesta turvallisesti läpi esityksen. Mitä suurempi koneisto, sitä haastavampaa ja hauskempaa työ on.
Musikaali 20 sekunder kertoo itsensä voittamisesta, siitä että uskaltaa ja uskoo siihen, minkä tietää olevan oikein. Niin monet epävarmat henkilöhahmot kokoontuvat samalle näyttämölle ja löytävät lopulta oikean paikkansa - sanoma on hyvin ajankohtainen nykypäivän hektisessä yhteiskunnassa, kun moni tuntee, ettei oikein mikään riitä. Toivon, että tämä esitys inspiroi kaikkia sen näkeviä musiikin kautta, joka on niin kaunista ja aitoa, että se onnistuu välittämään sanoman harvinaislaatuisella voimalla.
Martin Segerstråle on valmistunut musikaalikapellimestariksi Lontoon Royal Academy of Musicista. Hän on lisäksi valmistunut Sibelius-Akatemiasta musiikinmaisteriksi, suoritettuaan diplomin kuoronjohdossa ja pianonsoitossa. Hän on toiminut kapellimestarina useissa musikaaleissa, mm. Cats ja Notre Damen kellonsoittaja Tampereen Teatterissa sekä Natten är ännu ung Pietarsaaressa. Hän on lisäksi työskennellyt Suomen Kansallisoopperassa sekä Turun ja Helsingin teattereissa.
Teatterityönsä lisäksi Martin on myös arvostettu säestäjä ja coach, ja on opettanut musikaalin tulkintaa mm. Tampereen ammattikorkeakoulun ja Lärkkullan musikaalilinjoilla.
Ida "Inxi" Holmlund, koreografi
Tarvitsen enemmän kuin 20 sekuntia, ennen kuin tunnen muutoksen itsessäni. Meditointi- ja hengitysharjoitukset, jotka useimmiten auttavat minua palaamaan todellisuuteen, kestävät suunnilleen 20 minuuttia. Tuolloin tunnen oloni rauhalliseksi ja olen vastaanottavaisempi päivän haasteille.
Musikaalin tekeminen pandemian aikana on todellakin ollut haasteellista. Kasvomaskissa laulaminen, tanssiminen ja näytteleminen, ensi-illan siirtäminen, uusien jäsenten mukaan tuleminen. Huoli tulevaisuudesta. Ikuinen karanteeni Tukholman ja Jeppiksen välillä matkustaessa.
Kaiken tämän kaaoksen keskellä prosessi on kuitenkin ollut minulle erittäin tärkeä. Se, että näinä aikoina saa olla yhdessä ja tuntea yhteenkuuluvuuden tunnetta, työskennellä luovasti, ja se ettei koskaan menetä toivoaan siihen, mitä olemme rakentaneet yhdessä – tämä on hienoa, ja siitä on tullut nyt myös hyvin merkityksellistä. Lisäksi on ollut todella palkitsevaa nähdä yhtyeen kehittyminen kahden vuoden takaa tähän päivään. Olemme erittäin valmiita ja on upeaa saada vihdoin jakaa tämä musikaalimatka kanssanne, hyvä yleisö!
Lukion jälkeen Idasta tuli tanssija Svenska Teaternin riveissä Helsingissä musikaalissa ”Playme” vuosina 2009–2010. Sen jälkeen hän kouluttautui Åsa Folkhögskolan Five styles -linjalla vuosina 2010–2011, Juste Debout School, Streetdance Pariisissa 2011–2012 ja Åsa Folkhögskolan one style -linjalla, popping ja hiphop -tanssityyleissä vuonna 2013.
​
Hän on vuodesta 2010 battlannut hiphopissa ja poppingissa ja vuodesta 2013 voguingissa nimellä Inxi. Vuonna 2013 hänestä tuli ballroom-talon House of Prodigy ensimmäinen eurooppalainen jäsen ja hän sai johtavan roolin Pohjoismaiden House of Prodigyssä. Hänet nimettiin Voguing Legendiksi Paris awards ballissa joulukuussa 2019. Inxi on voittanut battleja ja ball-tapahtumia, joista voidaan mainita Latex Ball New Yorkissa 2015 ja 2017, EXPG allstyle battle Los Angelesissa 2019, Vogue femme Streetstar Tukholmassa 2015, Popping Soul sessions Oslossa 2018, Hiphop weekend popping Malmössä 2019, Juste Debout Nordic Popping 2016 ja Ladies of Hiphop Popping New Yorkissa 2017.
​
Ida on tanssinut useissa tanssiesityksissä, joiden koreografeina ovat olleet esim. Örjan Andersson, Mari Carrasco ja Kenneth Kvarnström. Tanssijan uransa lisäksi Inxi on toiminut koreografina useissa musikaaleissa Suomessa, kuten Natten är ännu ung, Gambämark ja viimeisimpänä Botnia Paradise Wasa Teaterissa. Hän on myös tehnyt koreografiat omiin tanssiesityksiinsä Dansens Husissä järjestettävissä Urban Connectionissa vuosina 2018 ja 2019.